Окрыленный музей

Понедельник, Июнь 7, 2010

Единственный раз в году в стенах Национальной галереи РК можно окунуться в интересную и разнообразную атмосферу «Окрылённой ночи». В этот день двери музея, как во дворе, так и в здании открываются для публики, неравнодушной к творчеству, музыке и самовыражению.

Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
Ночь в музее
И, конечно, эта ночь, как с точки зрения многолюдности во дворе галереи, так и в плане звука, привлекает многочисленные группы молодых, желающих развлечься людей.

Уже на подходе к Кировскому парку слышишь выбивание барабанных ритмов, соло на гитаре и пение. Это во дворе галереи выступают сыктывкарские музыкальные группы, а их в этот вечер было предостаточно. Каждая отыграла по нескольку своих хитов и вызвала многочисленные овации зрителей, стоявших как у сцены, так и по ту сторону ворот, тех, кто, видимо, не нашёл энную сумму, чтобы попасть на мероприятие.

Открытие «ночи» состоялось в 17 часов вечера, а длилась она вплоть до полуночи того же дня. Знаменательно, что такое же мероприятие параллельно проводится в многочисленных музеях городов России и стран Европы. Впервые «Ночь в музее» была проведена 14 мая 2005 года во Франции, по инициативе Министерства культуры и коммуникации этой страны. Её основной целью было привлечение новых посетителей в музей, особенно молодёжи. Акция прошла с успехом и теперь эту традицию переняли и другие страны.

По-своему этот день отметили и в Сыктывкаре. Сразу на двух этажах галереи были развёрнуты многочисленные выставки, авторские проекты, творческие мастерские, выступали музыкальные группы, читались стихи и исполнялись композиторские импровизации и песни. За всё время работы галереи можно было пройтись повсюду и посмотреть, что для зрителей «состряпали» люди всевозможных жанров искусства. Так в 19 вечера во дворе можно было послушать выступление группы «Регион 11» и группы с необычным музыкальным направлением «гаражный фолк». Так, по крайней мере, пояснили свой стиль сами члены коллектива «Хайнлайн», в состав которого входит 6 человек: гитары, клавишные, барабаны и… гармошка. После этих исполнителей на сцене показались двое длинноволосых парней из группы с необычным названием «ОПРИХОД». Для публики они выложились на полную, периодически потрясая головами под ритмы динамичного рока.

В перерывах между песнями и группами ведущая в костюме светлячка объявляла о мероприятиях, намеченных на сегодня в галерее. Кстати, многие в этот день пришли или вырезали на «ночи» для себя крылышки. Не зря ведь событие носит название «Окрылённой ночи». По мнению самих организаторов, именно это наименование отражает творческую сторону людей, показавших сегодня свои таланты. Творчество - оно окрыляет. Окрылёнными сегодня оказались и дети. Для них во дворе галереи были открыты студия рисования, а на первом этаже проходил мастер-класс по вырезанию крыльев. Крылатый Бэтмэн, арт-объект «Мельница», ангелы на деревьях и многое другое – всё это, так или иначе, напоминало о необычности этой ночи. В любом случае здесь было, где побродить и на что посмотреть. Желающие могли сфотографироваться на фоне представленных экспонатов. Например, вообразить себя царём Алексеем Михайловичем. Ну а молодёжь, конечно, в основном привлекало музыкальное творчество. Те, кому надоело слушать громкий рок-н-ролл и просто хотелось согреться, заходили в помещение и окунались в ритмы джаза. Такую музыку, например, в одном из залов галереи, исполнила группа эстрадного ансамбля Колледжа искусств (клавишные, труба, гитара). Нечто из современного фьюжна, джазовые стандарты со своими импровизациями. А в поэтической гостиной «Пегас» в это время уже читал свои стихи для молодой публики поэт Сергей Журавлёв, он же – руководитель республиканского Дома творчества. Насладившись поэтическими пируэтами, спускаешься на первый этаж, а там стеллажи с фотографиями. Смотришь на снимки и не веришь своим глазам: это же Кейт Уинслет (исполнившая роль главной героини в фильме «Титаник»), а прямо напротив неё фото Виктора Цоя, прислонившегося к стене. Протираешь глаза и понимаешь, что это просто люди, весьма похожие на этих звёзд (конечно, у каждого свой взгляд). Авторы снимков – подающие надежды энтузиасты-фотографы. Так, например, Андрей Ританов, в прошлом выпускник факультета искусств СГУ, сейчас увлекается постановочным фото. Сам автор признался, что на своих фотографиях он попытался показать человеческую натуру такой, какая она есть. Второй фотограф, человек на снимке которого смахивает на Виктора Цоя, Андрей Злобин, показал зрителю необычные цветовые решения. На его фотографии смотришь, словно через призму разлитой в воде капли бензина. Цвета: от фиолетового до красного. Создаётся необычный портрет, а там уже кто как посмотрит на личность, запечатлённую на фотоснимке. В основном фотограф снимал своих друзей. Одного из них, похожего на известного певца, правда, уже с короткой стрижкой, пришлось заснять рядом со «звёздным» фото, ради сравнения.

Что касается цветовой гаммы – это своего рода выражение настроения, души человека, психологизм. Такими снимки получаются после обработки их на компьютере в обычном цветовом редакторе, правда, со знанием, как это нужно делать. Сама идея у автора появилась благодаря его интересу к картинам художников импрессионистов, например, Ван Гога.

Около восьми часов вечера на втором этаже галереи открылся концерт, в котором участвовали композитор Михаил Герцман, затем выступили именитые певцы Алексей Моисеенко и Альфия Коротаева. В качестве альтернативы классической музыки, можно было послушать бардовскую: в это же время в клубе «Пегас», выступало трио с лирическими песнями. Получалось такое попурри: сначала рок, потом классика, а затем барды. И не надоедало, и можно было по желанию свободно перемещаться из зала в зал.

Наконец, чтобы подышать свежим воздухом, выходишь на улицу и ради интереса идёшь и рассматриваешь всё, что не успел увидеть заранее. Вот, например, большой круг с хорошими намерениями или пожеланиями: решать конфликты мирным путём, научиться хорошо фотографировать, посмотреть шедевры мирового кинематографа, начать плавать в бассейне... В общем, кому что больше нравится.

Самое интересное, что все смогли ощутить, присутствуя в галерее, это соприкосновение с чистым творчеством, которое развивает человека, расширяет его взгляды на жизнь.

Павел Николаев

Фото автора


под моим аватаром подпись Илья Баканов, редактор отдела информации газеты «Твоя Параллель»

Название: 200 рублей? Ню-ню...

Вечером 22 мая мы с женой и ее подругой (между прочим, кандидатом филологических наук) решили совершить культурный променад, посмотреть, чем нас удивит Национальная галерея. Удивила. Неприятно. За вход, как оказалось, надо было выложить 200 целковых с каждого. Конечно, мы могли заплатить, я мог махнуть служебным удостоверением (журналистов пускали бесплатно), могли, наконец, по примеру некоторых молодых людей, перемахнуть через ограду ради встречи с прекрасным. Но делать ничего из вышеперечисленного не стали. Из принципа. Просто развернулись и ушли.

Сама идея Европейской ночи музеев в том, чтобы сделать посещение храмов искусств бесплатным. И привлекать молодежь. Нет, я понимаю русскую специфику. Я понимаю, что резонно сделать некоторую плату за вход, чтобы отвадить «лишних людей», которым просто пиво негде попить. Ну, например, полтинник с человека. Я был готов даже сотню заплатить. Но 200 — это перебор.

Сами сотрудники Национальной галереи утверждают, что таким образом они намеренно уменьшали число посетителей, ибо боятся за сохранность экспонатов. Но ведь это абсурд! Нормальный музейщик должен из кожи вон лезть, чтобы посетителей было больше.

Почитав статьи об «Окрыленной ночи», послушав коллег, понял: то, что нам предлагали, 200 рублей не стоило. За что платить такие деньги? За выставку «Ню» (картины, на которых можно «полюбоваться» уродливо нарисованными толстыми голыми тетками)?

Теперь подумаем, что можно купить за 200 рублей: бутылку водки (и на закуску останется), 4 литра пива (с чипсами), можно пойти в клуб...

А вот работники Национального музея — молодцы. Да, может у них все было более стандартно. Зато главный принцип Европейской ночи музеев — принцип доступности — был сохранен.